World Press Photo 2026 + El Archivo llegan al Museo Franz Mayer con una muestra que reúne 144 fotografías, 42 proyectos documentales y una selección de imágenes históricas que recorren siete décadas de fotoperiodismo. Ambas exposiciones podrán visitarse del 24 de junio al 4 de octubre de 2026.
Actualmente, en el mundo se disparan alrededor de 5.300 millones de fotografías al día, por lo que las imágenes forman parte de nuestra vida cotidiana. Sin embargo, ¿qué pasa cuando nos acostumbramos a verlas con tanta facilidad? Muchas veces dejamos de detenernos en ellas. Las fotografías de denuncia, los conflictos sociales o las historias humanas que retratan ciertas realidades terminan perdiéndose entre miles de estímulos que vemos todos los días.
Eso es, en gran parte, lo que propone World Press Photo 2026, una exposición internacional de fotoperiodismo que invita a frenar y observar. Además, la muestra incorpora El Archivo, una selección de fotografías históricas que forman parte de la colección de la Fundación World Press Photo y que recorren algunas de las historias más representativas de las últimas siete décadas.
Fotografías por Mora Fresard Albanese | Servicio social Mi Valedor
La muestra reúne trabajos realizados en distintos países y contextos, pero lo interesante es que no se sienten como historias separadas, las fotografías terminan conectándose entre sí a través de los temas que abordan. Hay imágenes sobre migración, conflictos armados, violencia, cambio climático y derechos humanos. Cambian los idiomas, las geografías y los paisajes, pero muchas de las preocupaciones siguen siendo las mismas.
Fotografías por Mora Fresard Albanese | Servicio social Mi Valedor
Durante la presentación para medios, participaron Martha Echevarría, Giovana Jaspersen, César Rodríguez y Johan Trujillo, quienes conversaron sobre algunos de los temas presentes en esta edición. Entre ellos apareció una preocupación que atraviesa buena parte de las imágenes seleccionadas, que es el abuso de poder, la violencia institucional y las distintas formas de represión que siguen ocurriendo en diferentes partes del mundo.
Fotografías por Mora Fresard Albanese | Servicio social Mi Valedor
Al recorrer la exposición resulta inevitable pensar en todo lo que sucede fuera de nuestro campo de visión cotidiano. Que no veamos ciertas problemáticas todos los días no significa que no existan. Algunas ocurren a unas pocas cuadras de distancia y otras al otro lado del mundo. Muchas veces tenemos la sensación de que vivimos en una época más tranquila que otras generaciones, pero la realidad rara vez es tan simple. Siempre es más compleja.
Hoy estamos más conectados que nunca y, al mismo tiempo, muchas veces más desconectados de lo que creemos. La cantidad de información que recibimos todos los días puede volvernos indiferentes. Las imágenes de conflictos, crisis humanitarias o injusticias aparecen una y otra vez en nuestras pantallas hasta el punto de que dejamos de observarlas. Una de las fotografías que mejor refleja esta realidad es la ganadora del año, realizada por Carol Guzy, donde una familia queda separada por agentes de migración en Estados Unidos. La imagen captura el instante exacto en que una decisión política violenta se transforma en una experiencia profundamente humana.
Title: ICE Arrests at New York Court
Credit: © Carol Guzy, ZUMA Press, iWitness, for Miami Herald
Caption: Distraught girls cling to their father, Luis, as ICE detains him following an immigration hearing. Luis served as the sole breadwinner for his family. New York City, New York, United States, 26 August 2025.
Como parte de la jornada, también participó el fotógrafo mexicano César Rodríguez, ganador en la categoría de proyectos a largo plazo por “México, un clima en transformación”, un trabajo que documenta durante cinco años las consecuencias de la crisis climática en distintas regiones del país.
Title: Mexico, A Changing Climate
Credit: © César Rodríguez, Norwegian Red Cross, SNCA, The New York Times
Caption: A child runs up to the second floor of a partially submerged home. The 2024 floods affected 7,000 residents. Many families lost personal belongings like photographs and other cherished items. Chalco, State of Mexico, Mexico, 19 August 2024.
Rodríguez explicó que el proyecto todavía no está terminado. Durante años recorrió lugares como el Estado de México, Sonora, Monterrey, Nayarit y distintas zonas afectadas por fenómenos relacionados con el cambio climático. Inundaciones atípicas, erosión costera, escasez de agua y transformaciones ambientales aparecen en las imágenes, pero también las historias de las personas que viven esas consecuencias todos los días.
Más allá de las fotografías, una de las reflexiones que dejó fue la importancia de escuchar antes de fotografiar. Según explicó, para contar una historia primero hay que conocerla. Hablar con las personas, entender sus contextos, preguntar con respeto y construir confianza cambia completamente la forma en que una imagen es producida. No se trata de fotografiar a alguien desde una idea previa, sino de comprender quién es realmente.
Fotografías por Mora Fresard Albanese | Servicio social Mi Valedor
Como comenté anteriormente, la muestra también incluye El Archivo, una selección de fotografías históricas que permite mirar hacia atrás y entender cómo ciertas imágenes ayudaron a construir la memoria visual de distintas generaciones. Entre ellas aparece la célebre fotografía del hombre que enfrentó una fila de tanques en la Plaza de Tiananmén, así como imágenes vinculadas a la lucha por los derechos civiles en Estados Unidos.
Fotografías por Mora Fresard Albanese | Servicio social Mi Valedor
Quizás una de las reflexiones más valiosas de la jornada no estuvo únicamente en las fotografías, sino en la importancia de confiar en el propio trabajo y seguir creando incluso cuando aparecen dudas. El síndrome del impostor suele ser uno de los mayores obstáculos para quienes se dedican a trabajos creativos. Esa sensación de no estar listxs o de creer que el trabajo propio no es suficiente puede terminar frenando proyectos que merecen ser vistos. Muchas veces, lo más importante es animarse a mostrar lo que hacemos.
Porque el arte, la fotografía y cualquier forma de expresión necesitan de una mirada que las reciba. Uno puede crear para sí mismo, pero también existe algo valioso en compartir lo que produce. Lo que ocurra después ya no depende completamente de quien crea. Lo importante es seguir haciendo, seguir probando y seguir mostrando.
Fotografías por Mora Fresard Albanese | Servicio social Mi Valedor
Mi Valedor agradece al Museo Franz Mayer y al equipo de World Press Photo por abrir espacios donde la fotografía continúa funcionando como una herramienta para visibilizar realidades y brindar una plataforma para que fotógrafxs de todo el mundo compartan historias y perspectivas que ayudan a comprender mejor los contextos globales.
Las entradas ya están disponibles y pueden adquirirse aquí
Fotografías por Mora Fresard Albanese | Servicio social Mi Valedor
Estudiante de Comunicación con especialización en Publicidad en la Universidad Iberoamericana. Apasionada por la fotografía, el diseño gráfico y el pensamiento creativo.
Los pasados 1 y 2 de agosto, Mi Valedor volvió a formar parte del Bazar Libre Liebre, un encuentro que reúne a artistas de la Ciudad de México. En esta edición, dedicada al Print Fest, el público disfrutó de un fin de semana lleno de serigrafía, ilustración y diseño, en un espacio vibrante, repleto de colores y sonrisas, que celebra la originalidad, la creatividad y el talento local.
La tienda con causa La OtraVida demuestra que las segundas oportunidades también pueden encontrarse entre prendas de vestir, libros, objetos cotidianos y obras de arte. Más que una tienda con causa, el espacio se ha convertido en un punto de encuentro donde convergen proyectos que trabajan por la inclusión social desde distintas realidades, especialmente desde el arte.
