Mi Valedor llega a la UACM plantel Centro Histórico, con una conversación sobre fanzines, arte comunitario y edición independiente.

El auditorio de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México, plantel Centro Histórico, recibió una conferencia encabezada por Arturo Soto, quien compartió la historia y el trabajo editorial que Mi Valedor ha desarrollado junto a personas en situación de calle y exclusión social mediante revistas, talleres artísticos y fanzines. La actividad fue presentada por la profesora Vania Ramírez, quien destacó la presencia de estudiantes de distintas sedes de la UACM interesados en procesos editoriales, producción gráfica y proyectos culturales comunitarios. Durante la charla, lxs uacemitas se mantuvieron atentxs, mostrando interés en temas relacionados con el arte independiente, la fotografía, los fanzines y las formas alternativas de publicación. También estuvieron presentes la profesora Alejandra Galicia y Leonel Sagahón, quienes acompañaron la actividad.Durante su participación, Arturo Soto relató cómo Mi Valedor ha construido una identidad editorial propia a lo largo de 37 publicaciones, manteniendo una propuesta gráfica basada en una retícula clara, tipografías rígidas y libertad visual dentro del diseño. Además de explicar que el proyecto busca generar vínculos cercanos con les valedores para convertir el arte en una herramienta de expresión y comunidad.

Arturo también habló sobre los desafíos que enfrentaron durante la pandemia, cuando la disminución de personas en las calles afectó directamente la venta física de la revista. A pesar de ello, explicó que el equipo comenzó a explorar formatos digitales sin abandonar el valor del objeto impreso, ya que consideran que la revista física permite generar cercanía con la ciudadanía en ferias, eventos y espacios culturales. Uno de los temas que más interés generó entre les estudiantes fue el proceso de creación de los fanzines impulsados por Mi Valedor. Arturo explicó cómo estos proyectos surgieron como una forma de resistencia editorial y como un espacio para dignificar las voces de los valedores desde sus propias narrativas, fotografías, ilustraciones y testimonios.Entre los trabajos mencionados destacó el primer fanzine de Filemón, marcado por una estética punk y dibujos hechos por él mismo; el fanzine de Francisco, conformado por fotografías tomadas mientras vivía en la calle y acompañado por poemas del valedor Memo; además del trabajo de Emigdia, cuyo recetario derivado de su experiencia cocinando desde pequeña, se convirtió en el fanzine más vendido del proyecto. También se habló de Rocío, valedora autora de “Ciela” cuentos de suspenso ilustrados por Carlos Amillategui “Toro”. Migrapalabra, enfocado en experiencias migrantes, colaboración de la profesora Olivia Vivanco; y del fanzine de Javier, escrito en una variante del náhuatl y considerado el segundo más vendido de la colección.La conferencia contó además con la participación de Diego Cabrera, especialista en procesos editoriales y producción de contenidos en Grupo Planeta, quien compartió parte de su trayectoria profesional vinculada al mundo de la impresión y la edición. Explicó que creció dentro de talleres de serigrafía y preprensa, espacios donde comenzó a familiarizarse con los procesos físicos de producción gráfica antes de especializarse como diseñador editorial.

Diego señaló que lleva más de veinte años trabajando en cadenas de suministro editorial y producción de contenidos, experiencia desde la cual habló sobre la transformación actual de los libros, los audiolibros y los formatos digitales. Comentó que actualmente muchas publicaciones comienzan a producirse primero en audio antes de llegar al papel, especialmente en mercados internacionales y plataformas digitales. Asimismo, abordó el crecimiento de modelos de consumo vinculados a plataformas digitales y explicó cómo el libro físico no desaparece, sino que convive con nuevos formatos. Durante su intervención también habló sobre el uso de inteligencia artificial dentro de procesos de audio y producción editorial, aunque subrayó la importancia de mantener criterios éticos y creativos dentro de cada proyecto.En la ronda de preguntas, lxs estudiantes mostraron especial interés por el papel del fanzine como herramienta de resistencia cultural y por las posibilidades de impresión independiente mediante tecnologías como la risografía. Arturo Soto explicó que el fanzine surge desde la resistencia editorial y desde la necesidad de mantener espacios físicos de encuentro, circulación y expresión artística fuera de los circuitos tradicionales. Señaló que existe un público que continúa otorgándole valor al objeto impreso, a la experiencia de tocarlo, coleccionarlo y compartirlo de mano en mano.

Otro de los temas que generó interés fue el uso de inteligencia artificial dentro de los procesos creativos. Arturo Soto comentó que en Mi Valedor existe una reflexión constante sobre el uso de herramientas digitales y de IA generativa. Explicó que el proyecto no está completamente en contra de estas tecnologías y que incluso algunas se utilizan para tareas específicas, como el desarrollo de páginas web; sin embargo, destacó que en los fanzines existe una filosofía basada en la creación artística propia de cada valedor, por lo que buscan priorizar procesos creativos construidos desde sus experiencias, ilustraciones, fotografías y narrativas personales. También señaló que, si algún valedor decidiera experimentar con estas herramientas, la decisión se dialogaría de manera colectiva.

Finalmente, estudiantes preguntaron cómo Mi Valedor acompaña a lxs valedores para fortalecer su confianza creativa y desarrollar sus publicaciones. Arturo respondió que gran parte del trabajo se construye a partir de vínculos flexibles, acompañamiento constante y diálogo durante los procesos editoriales. Como ejemplo mencionó el próximo fanzine del valedor Freddy, enfocado en albures, cuyo desarrollo implicó varias conversaciones y revisiones colectivas para decidir qué materiales incluir dentro de la publicación, siempre respetando la personalidad y voz de cada autor.

Al terminar la conferencia, el valedor Francisco esperaba con la venta de merch de Mi Valedor. Profesores y asistentes se acercaron a la mesa para conversar sobre las publicaciones y conocer más sobre el proyecto editorial. Hubo interés por todos los productos del proyecto, como el nuevo fanzine “No me quieren por ser de la periferia” de Guillermo Vargas, y el sticker de “MADE IN CHINGA” que siempre hace sonreír a quien lo lee, la revista #37 “Usurpando los 90” además de stickers, tote bags, que lxs asistentes admiraron mientras hojeaban las revistas y compartían impresiones sobre las historias y procesos detrás de cada publicación.

La charla dejó una reflexión colectiva sobre la importancia del arte comunitario, la autogestión editorial y la necesidad de seguir generando espacios donde las voces históricamente excluidas puedan narrarse desde su propia experiencia.

Desde Mi Valedor agradecemos a la Universidad Autónoma de la Ciudad de México (UACM), plantel Centro Histórico, por abrir espacios para el diálogo, la reflexión y el intercambio de experiencias en torno al arte comunitario, la edición independiente y las narrativas construidas desde la colectividad. Actividades como esta fortalecen los vínculos entre proyectos culturales y comunidades estudiantiles interesadas en transformar la realidad a través de la creación y la autogestión y hacer valer el “nada humano me es ajeno”.