
Usuarios y personal de Mi Valedor realizaron un recorrido cultural por el Museo Soumaya, en Plaza Carso, donde el arte se convirtió en una herramienta para mirar la historia, las emociones humanas y también la forma en que cambia nuestra manera de ver el mundo, lxs valedores participaron activamente, compartían lo que veían, hacían preguntas y relacionaban las obras con sus propias experiencias. La visita no fue silenciosa ni distante: fue un dialogo vivo, donde cada mirada sumó una interpretación distinta.
El museo que recibió a la comunidad de Mi Valedor también tiene una historia marcada por lo personal. El Museo Soumaya fue fundado por el empresario Carlos Slim y lleva ese nombre en honor a su esposa, Soumaya Domit, quien fue una gran promotora del arte y la cultura. El recinto nace como un homenaje a su memoria y como un proyecto para acercar el arte a todas las personas de forma gratuita.
Alrededor del museo también circulan relatos y detalles que forman parte de la memoria colectiva de sus visitantes; entre ellos, la idea de que las flores que a veces adornan la entrada, especialmente rosas, se asocian simbólicamente con el gusto que ella tenía por estas, una imagen que muchas personas vinculan con el carácter afectivo del lugar.
El recorrido comenzó en la sala dedicada a Auguste Rodin, escultor francés considerado uno de los padres de la escultura moderna. A diferencia de la escultura clásica, que buscaba cuerpos perfectos y estáticos, Rodin se enfocó en mostrar cuerpos reales, tensos, en movimiento y cargados de emoción.
Entre las obras que más llamaron la atención estuvieron: El Pensador, figura que representa la reflexión profunda sobre la condición humana; La Puerta del Infierno, inspirada en La Divina Comedia de Dante, donde decenas de figuras humanas expresan sufrimiento, deseo y desesperación.
Las Tres Sombras, colocadas como pieza central de la sala, que desde la perspectiva del espectador parecen alargarse y dramatizar su gesto, señalando hacia el destino humano y El Beso (1881), escultura que en su época causó impacto por mostrar el amor físico de manera natural y sin idealización.
Durante la visita se habló de cómo Rodin observaba el cuerpo humano con detalle, entendiendo que la postura, los músculos y el movimiento también pueden expresar sentimientos, no solo el rostro.
En el siguiente nivel, el grupo conoció obras realizadas por artistas europeos que llegaron a México después de la Independencia. Estos creadores se sintieron atraídos por lo que consideraban exótico: la flora, la fauna, los paisajes y las vestimentas tradicionales. Las piezas muestran un México visto desde afuera, donde la mirada del visitante transforma lo cotidiano en algo extraordinario. Este contraste permitió reflexionar sobre quién cuenta la historia de un país y desde qué punto de vista.
El recorrido terminó con obras de Claude Monet y otros representantes de las vanguardias artísticas. Con el impresionismo, el arte deja de buscar el detalle exacto y comienza a capturar la luz, la atmósfera y el momento. Más adelante, las vanguardias rompen aún más las reglas: ya no se trata solo de pintar lo que se ve, sino lo que se siente, se recuerda o se imagina.
Un recorrido que conecta con lo humano. La visita al Museo Soumaya no solo fue un acercamiento a grandes nombres del arte, sino también una experiencia para reflexionar sobre el cuerpo, la identidad, la mirada y la emoción. Para las y los participantes de Mi Valedor, el arte se volvió un espacio de conversación y descubrimiento, demostrando que los museos también pueden ser lugares donde todas las historias, miradas y experiencias tienen cabida.

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