Capturar con luz, hacer poesía y transformar. En el Taller de Cianotipia Experimental e Intervención Artística, impartido por el artista visual Zahid Alberto Ruiz Vázquez “slvaje” y Dali Nolasco, lxs valedorxs exploraron una técnica fotográfica que une ciencia, naturaleza y poesía.
A lo largo de tres sesiones, durante los martes del mes de septiembre, lxs valedorxs exploraron el proceso de la cianotipia, una técnica fotográfica antigua utilizada originalmente para reproducir imágenes y registros botánicos. En este taller se apropiaron de esta técnica y a través del icónico papel azul, transformaron y crearon obras con una esencia única.
Con ayuda de papel opalina, líquidos fotosensibles, pinceles de esponja y la luz del sol, se crearon varias composiciones, pues cada valedora y valedor decidió plasmar una historia distinta en cada papel. Desde hojas de árboles, hasta sus nombres, todas tenían una historia que más tarde sería revelada con los rayos del sol.
En la primera sesión, Zahid y Dali, quienes fueron facilitadores del taller, compartieron los fundamentos técnicos e históricos de la cianotipia, así como ejemplos de lo que podrían lograr con este formato de impresión. Este primer acercamiento, permitió conocer a detalle los instrumentos y herramientas necesarias para lograr una buena pieza.
En el taller, la práctica se convirtió en un espacio para experimentar y crear. Y como parte de la experiencia, salieron a las calles a recoger hojas secas, envolturas de dulces y flores que más tarde quedarían plasmadas en cada composición. El objetivo de este ejercicio era crear una narrativa con estos objetos que vemos cotidianamente.
La luz del sol se encargó de transformar estos objetos cotidianos en una pieza artística. Con un vidrio y una tabla para maqueta, se revelaron poco a poco las imágenes.
En la última sesión, Dali Nolasco estuvo a cargo de la actividad de escritura poética. Como primer paso para inspirar y desenvolver la escritura, dejó que cada valedor leyera un fragmento de una página aleatoria de un libro. Cada frase podía ser interpretada de manera distinta y con estas aproximaciones, cada uno comenzó a soltar su pluma.
Como último paso, se intervinieron las cianotipias terminadas, añadiendo color, texto y texturas. De esta forma, cada impresión quedó marcada con la esencia de cada valedor y las creaciones quedaron como una testimonio de un proceso colectivo de aprendizaje y arte.
El resultado final fue una colección visual y poética que reúne historias, creatividad e introspección. Pues durante la última sesión cada valedor intervino su obra con poesía y frases que expresaban su sensibilidad.
El Taller de Cianotipia Experimental e Intervención Artística fue una invitación a mirar distinto: a entender que la fotografía no sólo captura el mundo, sino que también lo reinterpreta y le da un significado. En cada composición hay una mirada y en cada frase una historia.
Agradecemos a Zahid Ruiz Vázquez y a Dali Nolasco por compartir su conocimiento y acompañarnos en este proceso, y a lxs valedorxs que participaron transformando la luz en poesía y creando arte con otras herramientas.
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